VIAJAMOS CON LA LECTURA DESDE LA BIBLIOTECA ESCOLAR

En  compañía de Cristina Falcón e Inês Castel-Branco

Hace ya unas semanas que celebramos el día de las Bibliotecas, pero no queríamos dejar de publicar esta crónica porque refleja que nuestra Biblioteca Escolar sigue viva como espacio de encuentro entre lectores y con la lectura. A pesar de que aún no podamos compartir su espacio físico con las niñas y niños, hemos seguido actualizando nuestros fondos, continuamos con los préstamos individuales llevando cada semana los bibliocarros a todas las clases y disfrutamos de los Clubes de lectura de aula gracias a los lotes que nos facilita la Biblioteca Municipal a través del servicio de préstamo de la red de Bibliotecas Públicas de Castilla La Mancha.

Este año, el lema propuesto para el día de las Bibliotecas ha sido “Bibliotecas: leer, aprender, descubrir” para destacar el papel de las bibliotecas como espacios libres, diversos y abiertos que permiten el aprendizaje y posibilitan el descubrimiento de otras ideas, otras personas, otras culturas y otros mundos a través de la lectura. Un lema que nos ha incitado a planear -desde nuestra Biblioteca Escolar- un viaje por distintos países, ciudades y continentes con una experta viajera como invitada: Cristina Falcón, escritora que después de vivir en varios países y ciudades está asentada en Cuenca, a unos 60 Km de distancia de nuestro cole. Inês Castel-Branco, editora de Akiara Books, también se unió al encuentro.

Antes de nuestra cita, decidimos seleccionar algunos álbumes para que cada clase eligiera su destino e hiciera partícipe de su recorrido al resto de viajeros del CRA.  Leímos el último álbum de Cristina editado por Inês, Al otro lado, en todas las aulas y enviamos las preguntas e inquietudes que habían surgido a partir de la lectura para que pudieran contestarlas cuando nos viésemos.

El día señalado llegó y todas las aulas nos conectamos vía Teams entre nosotras y con nuestras generosas invitadas, dispuestas a disfrutar toda la mañana de este viaje compartido.

En las primeras etapas seguimos el recorrido vital de Cristina con varias de sus obras: Partimos de Venezuela con Al otro lado ilustrado por Mariona Cabassa (AkiaraBooks), pusimos rumbo a Italia con las deliciosas ilustraciones de Marina Marcolin para Letras en los cordones (Kalandraka), y llegamos a España, a Cuenca, con Caja de Cuentos y Aventuras y las niñas y niños pudieron enseñarle a Cristina sus creaciones y comentar con ella su experiencia con la lectura. 

“Los niños de la sección de Salvacañete, decidimos viajar a través del álbum "Al otro lado". Con él llegamos hasta Venezuela, donde conocimos la historia de Juan José. Fue una lectura compartida; los mayores se la contaban a los pequeños de Infantil, y entre todos comentamos la lectura e hicimos un pequeño resumen y un dibujo sobre ella. Gracias a esta historia hemos aprendido que hay niños que tienen que atravesar grandes dificultades para poder llegar a la escuela o para comprar lo que necesitan.”

"Los alumnos de 1º de primaria leímos todos juntos el libro "Letras en los cordones". Nos encantó la historia de Flor, esa niña tan responsable que cuidaba y ayudaba en casa a su "mamama" (abuela)  -¡¡¡ nombre que nos pareció buenísssimooo!!!- y a su mamá. Realizamos unos dibujos fabulosos sobre el cuento... que además nos sirvieron para repasar el abecedario!!!
Otra parte del cuento que nos hizo mucha gracia fue la del jinete sin cabeza y que su mamá le regañase por ir descabezado por la vida. Muchas gracias por la experiencia. ¡¡¡Lo hemos pasado fenomenal!!!"

"El pasado viernes día 22 de octubre, desde el CRA Alto Cabriel de Cañete celebramos el día de la biblioteca y tuvimos el placer de contar con Cristina Falcón. Para nosotras y nosotros es un placer que alguien que viene de tan lejos y que ha viajado tanto elija nuestra capital de provincia para vivir. Es por ello que trabajamos su libro "De aventuras por la provincia de Cuenca" donde las alumnas y alumnos de 3º de primaria le dibujamos nuestros rincones favoritos de nuestra Zona y de la flora que aquí habita."

Desde Cuenca, acompañados por Cristina, proseguimos el viaje con más álbumes ilustrados.

“Desde la sección de Huerta del Marquesado,  seleccionamos el álbum de P.I. Maltbie y Pau Estrada (Juventud) "Picasso y Minou", dada nuestra simpatía por las mascotas y nuestra proximidad a los contenidos artísticos que estábamos trabajando.

El dibujo geométrico y la abstracción de Picasso nos han fascinado. Hemos viajado desde España a Francia, al corazón de París, en Montmartre, para conocer su vida. Gracias a la literatura, al cuento y sus aventuras, hemos podido acercarnos y entender un poco más su obra. El arte y la literatura nos han hecho un regalo: un viaje en plena pandemia. ¡Qué bonita combinación!”

"En la clase de 2º de primaria hemos viajado hasta Finlandia de la mano de “El Kalevala Canino” de Mauri Kunnas (A fin de cuentos). Con este libro, hemos descubierto dónde estaba Finlandia, cuáles eran sus dioses y guerreros e investigamos un poco más acerca de este país. Lo que más nos gustó fue descubrir las auroras boreales y el sol de medianoche."    

“En 5º de primaria hemos viajado a Japón con un álbum que nos conmueve “La cabina de teléfono en el jardín del señor Hirota” de Heather Smith y Rachel Wada (A fin de cuentos), basado en una historia real. Quisimos contarlo con un Kamishibai con las ilustraciones del álbum. Seguimos el proceso inverso al de la ilustradora que dibujó las imágenes a tinta y después las coloreó en el ordenador; desde la imagen fotocopiada en blanco y negro le añadimos el color con acuarela. También hicimos una pequeña investigación sobre el país y aprendimos a escribir nuestros nombres en japonés. Nuestro viaje ha continuado con un taller de haikus en el que nuestras ilustraciones han funcionado como aware. ¡Nos hemos convertido en unos auténticos haijines!”

"Los alumnos de 4º de primaria para el día de la biblioteca nos hemos basado en  el libro "SOFIA VIAJA A LA ANTÁRTIDA" de Alison Lester (Ekaré) dentro del tema para este curso VIAJAMOS CON LA LECTURA. Es un libro informativo narrado a modo de cuento muy interesante que nos ha servido para realizar muchas actividades.
En un principio hicimos una lectura del cuento, después se dividió en partes la información para que cada uno pudiera complementarla (animales que hay en la Antártida, vehículos que se usan, ropa necesaria , fenómenos que allí se producen…).

Una vez buscada la información realizamos nuestras propias ilustraciones del cuento y unos dibujos relacionados con el libro. Cuando todo estuvo terminado grabamos un vídeo contando el cuento entre todos para poder mostrárselo al resto de nuestros compañeros.

Para terminar el día de la biblioteca disfrutamos de las reuniones virtuales con la autora y editora, así como con el resto de nuestros compañeros que nos mostraron sus trabajos.

Fue un día diferente basado en la lectura, de vital importancia para el desarrollo del resto de actividades dentro del aula."

"Los niños/as de educación infantil viajamos con el álbum escrito e ilustrado por Antonio Santos “El viaje de Pancho” (Kalandraka) que trata de un elefantito que viaja por distintas partes del mundo: pueblos, ciudades, mar, selva…

A partir del libro realizamos un gran collage  recreando varias escenas del libro y lo colocamos en la entrada del edificio de infantil.

Con estas actividades  se fomenta el acercamiento y motivación de los más pequeños hacia la lectura y al disfrute de la misma. ¡Pasamos una mañana estupenda!" 

“En la sección de Tejadillos leímos “Qué bonito es Panamá” de Janosch (Kalandraka). Hicimos un viaje a Panamá a través de los personajes de este cuento ficticio. Con este libro comprendimos que podemos viajar a través de la lectura y la imaginación. Realizamos un resumen de forma grupal que luego contamos a todo el colegio. También vimos un video sobre Panamá para conocer este bonito lugar y cada uno expuso en clase lo que más le gustó de este país o lo que más le había llamado la atención.”

“Los alumnos de 6º de primaria de Cañete viajamos a Lisboa con la lectura del "El hombre tras la ventana" de Gonzalo Moure y Gabriel Pacheco (SM).

Según íbamos leyendo el libro nos imaginábamos una Lisboa gris, triste.... debido al argumento.

Buscamos información sobre la ciudad (situación geográfica, monumentos importantes, tradiciones, comidas ...) y de los lugares que aparecen en el libro. Esta información hizo que la visión que teníamos de la ciudad cambiara por completo y que deseáramos conocerla.”

Y desde Lisboa volvimos de nuevo a Cuenca para despedirnos de Cristina Falcón que también ha querido dejar por escrito sus impresiones de ese día:

“Si ya es motivo de celebración que un día al año se homenajeé a las bibliotecas y a quienes en ellas libran la defensa de su razón de ser, como espacios de encuentro y descubrimientos, de lectores y libros, de mundos que se despliegan y recrean entre páginas, en cada uno de nosotros, la celebración es tanto más significativa si tenemos la suerte de ser partícipes activos del festín lector de un Colegio Rural Agrupado, el CRA Alto Cabriel de Cañete; esa fue mi suerte como lectora y como autora invitada a escuchar con inmensa emoción el entusiasmo de sus alumnos y maestros, embarcados ese día en un viaje lector de esos que solo los cuentos pueden obrar en una mañana. Así viajamos de clase en clase, de continente en continente, entre risas emocionadas, estupor y complicidades estuvimos por Venezuela, con quienes se habían aventurado desde las páginas de “Al otro lado”, y a   Italia con quienes habían emprendido la ruta lectora con “Letras en los cordones”, dos álbumes ilustrados que tienen la suerte de habitar la biblioteca de este centro, que es uno de los ejemplos más emocionantes que he tenido la fortuna de conocer de primera mano, digno de reconocimiento por su entrega en pro de la dinamización y animación de los lectores, atesorada libro a libro, en rigurosa, incansable y entusiasta búsqueda. Me quedan en la memoria un montón de sonrisas, de frases viajeras, de feliz celebrar en su día a las bibliotecas de la mejor manera que puede desearse: en un festín lector.”

Este ha sido nuestro recorrido. 

Ahora el viaje continúa, en la lectura y en la vida.

*Puedes saber más sobre Al otro lado, La cabina de teléfono en el jardín del Señor Hirota y El Kalevala canino, pinchando sobre el título. 

Y sobre la celebración del día de la Biblioteca con Cristina Peregrina en el año 2020, con Ellen Duthie y Daniela Martagón en el 2019, con Mar Benegas en el 2018 y con Adolfo Córdova en el 2017.

 

AL OTRO LADO

Faltan muy pocos días para volver al cole y quiero compartiros la belleza, la luminosidad y la esperanza que trasmite Al otro lado. Un álbum que cuenta la historia de un niño que vive al otro lado de todo; del pueblo, de la escuela, del mercado…, y que gracias a la valentía y la fuerza que imprimen los sueños  vive esa situación, no exenta de dramatismo, con alegría. 

 

“Juan José cierra los ojos, pero sigue despierto, porque quiere soñar, y es que ha aprendido a soñar despierto, porque despierto uno sabe lo que sueña, uno puede soñar lo que quiere y no lo que quieren los sueños, o el miedo, o el trasnocho.”

Conocí la historia de Juan José en la voz de Cristina Falcón durante uno de nuestros viajes desde Cuenca hasta el encuentro en el bosque de Río cantos con otras personas amantes de la lectura. Era la historia real de un niño que tenía que pasar con una tirolina sobre un gran río para llegar a la escuela porque el puente que llevaba hasta la carretera había desaparecido en una riada. Su madre le ponía la masa de maíz con la que se hacen las arepas, el pan casero de Venezuela, en la mochila, y él la vendía en el mercado junto a su hermano mayor al salir de la escuela. Había visto una bicicleta amarilla de segunda mano y soñaba con ahorrar lo suficiente para comprarla. Y con sentarse en el caballito blanco de la barbería a que le corten el pelo.                                                                                  

Cristina Falcón es una excelente poeta y escritora venezolana seducida por la magia de Cuenca -“La magia de Cuenca es su discreción”, dice Cristina- ciudad en la que ha encontrado su lugar en el mundo: 

“Como esos pájaros a los que no me canso de admirar, emigré siendo muy joven y he vivido en diferentes países, ciudades y casas, desde Trujillo, en mi Venezuela natal, hasta Bolonia, en Italia, y más tarde Motril, Calahonda, Ibiza y ahora Cuenca, en España.” 

Su hermana, que aún vivía en Venezuela, le había hablado de Juan José por teléfono y esa realidad la había conmovido tanto, que no había descansado hasta traducir esa emoción en palabras. 

Ahora que esa historia real se ha convertido en este álbum bello y luminoso que tengo entre las manos, quedo para conversar de él con su autora. Es un álbum tan bien armado -tan mimado- por la editora de Akiara books, Inês Castel-Branco, las ilustraciones de Mariona Cabassa plasman con tal vitalidad el alma del relato de Cristina, las imágenes y el booktrailer del álbum que nos muestra la editorial son tan delicadas y exquisitas, la guía de lectura es tan sugerente… que nos gustaría conocer mejor cómo ha sido el proceso de su creación.

Cristina, una vez que consigues plasmar este “Cuento por teléfono” sobre papel, ¿Qué te lleva a querer publicar la historia?

Quería que fuera un regalo para mi hermana Ileana. Devolverle el regalo que me había hecho para que ella también se sintiera participe de este libro luminoso y que, de alguna manera, fuera sanador en las circunstancias tan duras que vivía en ese momento.

Y un regalo para Juan José, para que supiera que él es el protagonista de un cuento en el que he intentado trascribir la forma de vida tan prístina que tiene la gente con la que crecí cerca de mi casa en una zona rural de Venezuela. Esa luminosidad que es una metáfora de la luz interior de estas personas que no envidian a nadie, que poseen una dignidad, una sencillez y una alegría conmovedora.

Cuando contactas con Akiara books era casi una recién nacida–comienza en 2018 bajo la dirección de Inês Castel-Branco como continuación de Pequeño Fragmenta creada y dirigida por ella desde 2015- que se define como una editorial de libros con luz propia.  ¿Cómo y por qué te diriges a ella?

Akiara books me había llamado la atención por su sensibilidad y delicadeza. Mi primera cita en la feria de Bolonia en 2019, la última presencial, fue con Inês Castel-Branco que, entre otros proyectos, se interesa por Al otro lado. Inês es diseñadora gráfica, escritora, ilustradora…Después de conocerla personalmente debo añadir que me impresiona su coherencia ética y comprometida. Para mí ha sido un regalo la textura en tela de la portada, libre de plásticos, y que todos los materiales utilizados provengan de bosques certificados FSC y de materiales reciclados. También que pensara en Mariona Cabassa para las ilustraciones del álbum.

 

Es impresionante el trabajo de Mariona Cabassa; cómo ha sabido plasmar el alma de la historia que me habías contado. El río como eje del relato y la importancia de soñar despierto que traspasa el álbum de principio a fin; desde la portada, con esas nubes y esos pájaros, las guardas, las páginas de cortesía en la que las autoras se declaran soñadoras, la guía de lectura… ¿Cómo ha sido el proceso de trabajo con Mariona como ilustradora? 

Mariona Cabassa parte de que Al otro lado es una historia de mi memoria, de mi paisaje y ella -a partir de las fotografías que le muestro de los lugares, fauna, flora y personajes reales- intenta plasmarlos en sus ilustraciones. Bebe del color que ve en esas imágenes y parte de esa simiente para crear un colorido  propio.

 

De Mariona se ha dicho que llega a crear colores. Consigue una paleta cromática tan personal como única. 

El río tiñe todo de añil, hasta la piel de los personajes, con la belleza y la fuerza destructora de la naturaleza. La variedad de texturas de los estampados...

Parte del regalo que me ha hecho Mariona es que el libro está lleno de pájaros y yo amo todo lo alado. Alguien dijo de mi poesía que cuando se abre un libro mío parece que vaya a salir algo volando. Juan José, en este álbum, también es un pájaro.  

 

El título de tu relato siempre fue Al otro lado y el protagonista de la historia que querías contar, Juan José, pero tanto en la portada como en la doble página central del álbum aparece un personaje que al principio no estaba y has creado un antagonista. ¿Qué aportan estos personajes al relato?

El personaje de la portada es Bartolo. Nace en una segunda revisión del texto para añadir suspense, divertimento y dinamismo. Surge de mi memoria, tuvimos un mono así en casa, lo imaginé y decidí incorporarlo en el relato para ensamblar los acontecimientos de manera lúdica y añadir un elemento sorpresa.

Con Alejo, el niño que cree que Juan José es un vago mentiroso que inventa excusas para no ir a la escuela y que va a la fiesta para burlarse de él, quiero resaltar que hay niveles dentro de los desfavorecidos y que, hoy por hoy, no solo en los países que están al otro lado de las bonanzas y “el desarrollo”, sino también en buena parte de las escuelas multiculturales del llamado primer mundo, los niños y jóvenes desconocen la realidad de la persona que tienen en el pupitre de al lado. La falta de empatía con el compañero.

Inês ha dicho que el trabajo del editor es como el del director de orquesta que intenta que cada músico aporte lo mejor de su instrumento. ¿Cómo es Inês Castel-Branco como directora?

Es una directora de orquesta poliédrica que, en armonía, con su característica suavidad personal y una inmensa capacidad de escucha, fue hilando desde el consenso y el entusiasmo compartido cada detalle del álbum tan querido.

Como un colibrí de los que asoman en sus páginas, no solo de Al otro lado, sino también de cada uno de los libros nacidos en Akiara Books, que llevan la hondura y la luminosidad de su impronta.

Solo nos queda felicitar a las autoras y a la editora; la trayectoria de Akiara books, en apenas tres años, es admirable. Todos los libros que ha publicado son pequeñas obras de arte de gran calidad y belleza reconocida con numerosos premios. La colección de discursos inspiradores AKIPARLA iniciada en 2019 y AKIPOETA, una colección -a la que pertenecen Corazón de pájaro y Una pequeña semilla, de nuestra querida Mar Benegas (ilustrados por Rachel Caiano y  Neus Caamaño, Resp.) y Bajo las piedras, escrito por Arianna Squilloni e ilustrado por Laia Domènech - dedicada a la poesía y a la belleza de los detalles iniciada en 2020, han conseguido las "Menciones Colección" del Banco del libro, cuatro de sus títulos aparecen en el catálogo de OEPLI, en una selección de los mejores 200 títulos de libros infantiles y juveniles de escritores e ilustradores españoles y La playa de los inútiles, escrito por Alex Nogués e ilustrado por Bea Enríquez, también ha sido seleccionado en The White Ravens, todos en el 2020, y la Cámara del Libro de Cataluña ha premiado este año la labor de Inês Castel-Branco por su extraordinaria tarea de edición y divulgación de libros infantiles y juveniles. Los títulos de la imagen pertenecen a nuestra selección de novedades para el 2021 "Lecturas que actúen como abrazos". 

Podéis encontrarlos en nuestra Biblioteca junto con Al otro lado y ver aquí el booktrailer de este álbum para que sepáis que no exagero al hablar de su belleza y de la valentía de los que tienen que cruzar, como Juan José, al otro lado, para ir a la escuela.

"Juan José abre los ojos, mira hacia abajo, mira al río, mueve las piernas y le dice: 

-Hasta aquí no llegas."

¡Feliz vuelta al cole y feliz lectura!

POR QUÉ LLORA LA MAESTRA

 

Carta larga para ti, que quieres escribir

Hay libros que te atraen, te llaman queriendo seducirte y, sin saber aún por qué, te acercas a ellos queriendo  descubrir ese misterio.

La pregunta POR QUÉ LLORA LA MAESTRA es tan sugerente para mí - maestra y curiosa- que, en un primer momento, no presté atención al resto del título; pensé que se trataba de una historia  con la que el autor, Gonzalo Moure, quería narrar las inquietudes, zozobras y tristezas que han rodeado, con más intensidad que nunca, nuestras vivencias dentro y fuera del aula estos últimos tiempos.

El diseño de la cubierta, obra de Pablo Otero (autor también del cartel este año del Encuentro de Animación a la lectura de Arenas de San Pedro), refuerza la pregunta dejándola en un espacio blanco con forma de corazón invertido –o de tienda, o cabaña, quizá- dibujado con cordón sobre un fondo verde. En la cubierta posterior ese contorno se deshace para formar un nudo como una doble interrogación. 

En realidad, la portada tiene una A, me dice Pablo cuando contacto con él para saber si puedo usar sus imágenes de Instagram. Por casualidad, al interpretar su composición,   me salió una greguería: 

La A es un corazón invertido.

Me explica que la A es el comienzo del alfabeto y el libro cierra con esa forma que recuerda a la letra Z. Las dos letras tienen un nudo...es ese el nudo que todos debemos conocer, aflojar, apretar; el nudo de cada letra. 

Compartimos estas imágenes del proceso de creación junto con su comentario:

 “Los pasos dados, desandar para llegar a una portada. De algún modo, son todas las cosas que no están estando. Como un hermoso fuera de plano.”

Y ahora sí, vuelvo para leer el resto del título: carta larga para ti, que quieres escribir. 

¿La carta se dirige a mí?  ¿Yo quiero escribir? 

Hace un par de meses nos hacíamos esta misma pregunta al finalizar el curso con Mar Benegas y Jesús Ge  “El guisante Mágico. Escribir narrativa infantil”. Algunas compañeras dudaban sobre si eran o se sentían escritoras por lo que compartí en el foro estas palabras de Rainer Maria Rilke del libro que estaba leyendo en esos momentos, Cartas a un joven poeta. Son las cartas que Rilke envía a un aspirante a poeta y que vieron la luz en 1929, tres años después de su muerte. En su contestación a la primera carta de esta correspondencia, Rilke dice así:

“Pregunta usted si sus versos son buenos. Me pregunta a mí.
Antes ha preguntado ya a otros. (…) Nadie puede aconsejarle ni ayudarle, nadie. No hay más que un único medio. Adéntrese en usted. Escrute el fundamento que para usted supone escribir; compruebe si extiende sus raíces hasta el lugar más profundo de su corazón, reconozca si se moriría usted si le prohibieran escribir. Pero, sobre todo, pregúntese en la hora más silenciosa de la noche: ¿“Tengo que escribir?”. Excave en su interior en busca de una respuesta profunda. Y si esta fuera afirmativa, si usted pudiera enfrentarse a esta grave cuestión con un enérgico y sencillo “tengo”, entonces construya su vida en función de esa necesidad; hasta en la hora más nimia e indiferente su vida tendrá que ser señal y testimonio de ese impulso. Después acérquese a la a la naturaleza. Luego, como si fuera el primer hombre, trate de decir lo que ve y lo que experimenta, lo que ama y lo que pierde. (…) Una obra de arte es buena cuando ha surgido de la necesidad.”

Mi conclusión personal fue que me sentía lectora pero no escritora porque la escritura es para mí un lujo, un regalo que me  produce placer cuando consigo superar mis bloqueos, pero no una necesidad como lo es la lectura. .

Carlo Fabretti prologa Por qué llora la maestra con una declaración  de amor a las cartas largas y responde con esta afirmación a nuestras dudas:

“Todas las personas que aman la lectura, sobre todo si la aman desde la infancia, son escritoras en potencia. Y no solo en potencia: cada vez que, al leer un libro, reflexionamos o fantaseamos sobre su contenido, prolongamos de alguna manera la tarea de quién lo escribió; nos convertimos en sus colaboradoras/es invisibles”

Y añade:

“Este libro nos invita de forma expresa a hacerlo nuestro, a prolongarlo, a convertirlo en sustento de otros escritos. (…) Nos invita a convertirnos en activos protagonistas de todas las historias y, lo que es más importante, de nuestra propia historia para hacerla de todos”

Por qué llora la maestra me tenía prendida entre sus páginas: desde el prólogo hasta el epílogo  no dejé de subrayar un párrafo tras otro, de reflexionar sobre una y otra idea, de imaginar de qué manera podía trasmitir esta inquietud que me genera a mis alumnas y alumnos en el aula.

Gonzalo Moure, ganador del Cervantes Chico 2017 entre otros prestigiosos premios, ya era conocido en nuestra biblioteca; por sus obras, por su compromiso con las Bibliobuses y Bibliotecas Bubisher en el Sahara  y porque leímos su pregón  para festejar el Día de la Biblioteca en el 2018. También sabíamos que coordina  talleres de escritura porque nos dedicó El niño de luz de plata, fruto de uno de ellos.

En Por qué llora la maestra, Gonzalo Moure comparte lo aprendido en estos talleres y en su vivencia de la escritura. No quiere darnos fórmulas porque la respuesta sobre el qué y el cómo escribir está, dice Gonzalo, “dentro de ti. Y fuera. En la vida”, “Esa visión tuya es única, y es lo que nos tienes que contar. (…) se trata de mirar y ser capaz de ver algo, de descubrirlo; algo que sea importante para nosotros, que nos emocione. (…) Traspasar esa emoción al lector”. “Nadie ha escrito un libro que merezca la pena si su historia no ha nacido de una emoción.” Se trata de conocer el motor que te impulsa a escribir; escribir para saber -lo que él llama “escrivivir”- no porque ya sepas.

Y escribir con precisión, sugerir sin imponer, sin invadir el espacio del lector, con sencillez, con respeto, sin dejarse sobornar y sin mentir. Como cuando él nos cuenta que “Escribir cura, y “escrivivir” aún más.”:

“Estoy seguro de que hay piezas de la vida que están desajustadas en tu interior, o en el exterior, en un mundo difícil de acabar de entender. Escribe para ajustarlas, para echar a los demonios fuera de tu cama. Y para ayudarnos a todos a expulsar los nuestros.”

Mónica Rodríguez escribe la posdata a la larga carta de Gonzalo Moure, “nacida de la experiencia, de la honestidad y la emoción”, y nos sabe  conmovidos e invadidos por el deseo de escribir. Ese deseo que, en mi caso, me lleva a compartir estas líneas porque tal vez esta carta también sea para ti, o para ti y quieras seguir el consejo de Mónica:

"Ármate, pues, de paciencia, cierra el libro y prepárate para descubrir dentro de ti por qué llora la maestra."

***

*Hace unos días Gonzalo Moure pronunciaba una conferencia  “Un Quijote vino a verme” en el marco de la Feria Nacional del Libro de León, en Guanajuato, México que podéis leer en este enlace a la página de La Fundación Cuatrogatos.

*Si quieres saber más sobre el proceso creativo de Pablo Otero, como ilustrador  y escritor puedes escucharlo aquí.

EL REY CERDO

 

Un cuento con cola

La reina de este cuento parece conocer la famosa frase «somos lo que comemos» del filósofo y antropólogo alemán Ludwig Feuerbach porque no deja de avisar al rey sobre las consecuencias de comer tanto cerdo:

“No te vendría mal comerte alguna chuletilla menos. Si sigues así, acabarás convirtiéndote en cerdo.”

Pero el rey no le hace caso y sigue comiendo.

El álbum que acaba de editar Ekaré, con texto de Koos Meinderts e ilustrado por Emilio Urberuaga, comienza con el “Érase una vez” de los cuentos tradicionales. Las ilustraciones nos muestran a un rey que parece un cerdo y come, como un cerdo, cerdo a todas horas. 

Por las mañanas elige, en la pocilga real, el cerdo más apetecible para la cena. Los cerdos aprecian sus privilegios y consideran un honor dar la vida por el rey. Todos están contentos con el orden establecido. 

¿Todos? Todos no. Como suele ocurrir en estos cuentos, el más pequeño es el que pone en marcha la acción que va a producir el cambio de ese orden al final de la historia. El cerdito resulta ser un filósofo y el detonante será la eterna pregunta sobre el sentido de la existencia:

“Papi…¿para qué vivimos?” 

Insatisfecho con las respuestas, contesta:

 “La vida tiene que ser más que engordar, morir y ser comido, ni siquiera si es por el rey”. 

Y decide que cuando sea grande se largará de allí. La vida continuó su curso hasta que un día… 

Como no quiero destripar el cuento, solo os diré que lo que ocurre tiene algo en común con Príncipe y mendigo de Mark Twain o con contradecir al refranero sobre si el hábito hace al monje.

Pero, como ya anunciamos, esta historia tiene cola, y no es la de un cerdo sino la de otra joven filósofa, una truchita que lanza la eterna pregunta:

“Papi…¿para qué vivimos?” 

Koos Meinderts nos invita así a imaginar nuevos desenlaces terminados en la misma pregunta que nos lleven a una historia encadenada; un cuento sin final.

Emilio Urberuaga - Premio Nacional de Ilustración que ha dado vida a personajes tan entrañables, como Manolito, Olivia o Gilda la oveja- parece recoger esta propuesta del texto desde la portada, en la que vemos junto al cerdo un gato con una raspa en la boca, en las guardas delanteras donde aparece un muro que sigue en las guardas traseras y sobre el que camina el mismo gato, y a lo largo de todas las páginas en las que comenzamos a ver su cola y, conforme avanza la trama, su cuerpo entero y podemos situar el muro en el portón real.

Las ilustraciones de Urberuaga, con sus colores brillantes, sus contornos bien definidos y sobre todo con ese sentido del humor, esa ternura y esa fantasía doméstica que le caracteriza, juegan con el texto de Meinderts y convierten la lectura de este álbum en una delicia que despierta sonrisas, genera preguntas y, en una lectura compartida, estimula la conversación.

¡Feliz lectura y feliz verano!