lunes, 24 de octubre de 2016

EL PINOCHO QUE TE HARÁ OLVIDAR A DISNEY




Roberto Innocenti  El cuento de mi vida, Rossana Dedola. Kalandraka 2016


El primer libro que recuerdo, fue Pinocho. 

“Tenía cinco años y me lo leía mi tía de noche. Pinocho acababa colgado, ahogado, encadenado, pero me lo leía una voz amiga que me tranquilizaba y me confortaba”.  

A pesar de estas palabras, cuando su editor dejó caer la idea de hacer un Pinocho, Roberto Innocenti no lo tuvo nada claro. Le desanimó la gran cantidad de versiones que ya habían hecho otros ilustradores sobre el texto de Carlo Collodi. El que más había calado en su imaginario, a pesar de ser un librito en blanco y negro, era el de Chiostri porque era el que mejor representaba su miedo: 


"Un miedo que recordé con nostalgia cuando ilustré mi Pinocho. Me dí cuenta de que a los niños les gusta el miedo, las tinieblas, el misterio, la oscuridad, el frío..., les gusta mucho que les cuenten estas cosas, e incluso el peligro, porque tienen la expectativa de una salvación que llegará al día siguiente." 


Así que , aunque dijo que no a su editor en un primer momento, Innocenti, que es un apasionado de documentarse hasta en el más mínimo detalle para construir las escenografías en que se desenvuelven sus personajes, fue dando forma a la idea de utilizar La Toscana como excusa para hacer su Pinocho. 

Los dibujos para la primera edición en inglés, de 1987, eran mucho más oscuros y respondían a ese ambiente tenebroso que recordaba de sus temores de niño, pero, al revisarlo quince años más tarde para una nueva edición, añadió a esas ilustraciones las de otros capítulos que le permitían crear un clima más divertido, desenfadado y luminoso.



Las aventuras de Pinocho,  Carlo Collodi y Roberto Innocenti. Kalandraka 2010

El texto de Carlo Collodi, Historia de una marioneta, empezó a publicarse semanalmente en 1881 en el primer periódico italiano para niños. La historia se interrumpe varios meses más tarde, en el capítulo XVI, dejando a Pinocho colgado de una encina enorme, pero los lectores piden que continúen sus aventuras y Collodi retoma la historia con un nuevo título: Las aventuras de Pinocho.
El texto de Collodi nos presenta un personaje que comienza siendo un trozo de madera y consigue convertirse en un niño de carne y hueso. Es la historia de una transformación física y psicológica. 

Sin embargo, las imágenes de Innocenti nos presentan a Pinocho como un muñeco estático e insignificante. Busca que el lector lo vea como un personaje desvalido que se siente muy pequeño y solo en el mundo que le rodea. Su figura no expresa casi movimiento; no es el que dirige la acción, muy al contrario, él se deja llevar por los acontecimientos.  

La intención didáctica que tienen las palabras con las que Collodi termina el texto: "Qué cómico resultaba cuando era una marioneta!...¡Y qué contento estoy ahora de haberme convertido en un niño de verdad!"  entra en contradicción con la interpretación de  Innocenti que, en vez de hacer un dibujo, nos presenta una fotografía, un documento que certifica que Pinocho se ha convertido en un niño que posa, erguido y tieso, junto a su padre. Pero... la sombra que proyecta es la de la marioneta. 

También llama la atención, al ver en forma de secuencia la transformación de Pinocho, que en la única ilustración que aparece con una nariz larguísima es en la primera imagen del capitulo 3 y ya no le vuelve a crecer; Innocenti parece pensar que es suficiente con la descripción que aparece en el texto o que el lector ya conoce esa característica del muñeco mentiroso por las versiones anteriores y es innecesario insistir en ella.

Pinocho nunca aparece representado en primer plano, sino que su figura se  diluye en el entorno. Algunas  imágenes, incluso, podrían ser una  “versión Pinocho” de  Dónde está Wally?, como esta que incluyo a continuación en la que Innocenti parece subrayar con humor lo que dice el texto: “Las calles estaban llenas de gente muy ocupada que corría de un lado a otro; todos estaban trabajando, todos tenían algo que hacer. Ni buscándolo con lupa se hubiera encontrado allí a un holgazán o a un vagabundo”. Efectivamente, casi es necesario sacar una lupa para ver a Pinocho (Parece que la pista sea un largo tablón de madera que aparece en paralelo o lo que debería ser pero no está; La nariz de Pinocho).


Roberto Innocenti nos muestra a Pinocho desde todas las perspectivas posibles, desde un ángulo cenital, picado, contrapicado, nadir, normal, pero siempre de manera que parezca achicado frente al paisaje, los personajes o los acontecimientos. Por eso  también cuando aparece en un plano a dos con otro personaje, por ejemplo, con  el campesino que lo convierte en su perro guardián (que es la representación de Pinocho de mayor tamaño en todo el texto), es el campesino el que aparece en el primer plano de la ilustración.


En cuanto a la ambientación, desde la sobrecubierta, tiene más protagonismo que el propio Pinocho. El muñeco aparece representado en un paisaje nevado muy realista en el que se describen con gran detalle el paisaje, los ambientes, la arquitectura y los personajes propios de un entorno rural italiano de finales del s. XIX. Pinocho es presentado en las guardas en un primer plano de la ilustración tocándose la nariz (así el ilustrador dirige allí nuestra mirada) en un pueblo con una fisonomía semejante al anterior, pero en una época del año diferente (parece primavera por lo que ya vemos que la historia se va a desarrollar a lo largo del tiempo y va a dar importancia a las sensaciones que nos provocan las diferentes estaciones y situaciones climatológicas que describe el texto).


Pero no sólo los paisajes y los pueblos están descritos con todo detalle, sino también todos los espacios en los que transcurre la acción. 
Cuando vemos por primera vez a Pinocho como un tronco de madera, está en el taller de Maese Cereza y podemos apreciar en la imagen cómo son los materiales con que está construido (ladrillo, madera), las herramientas, el banco de trabajo, la botella forrada de mimbre, la pintura decapada a trozos del armario y hasta las virutas de serrín que esparce Maese Cereza al buscar de dónde procede la voz que ha escuchado. La ambientación es perfecta también en cuanto a las actividades que realizan los personajes que componen la escena y en el attrezzo: cómo están vestidos, la ropa colgada en las ventanas de las casas, los animales sueltos por las calles…Y para que podamos apreciar todos los detalles nos ofrece una panorámica cenital de la escena en la que Pinocho aparece casi en el centro del borde inferior de la página, pero con un tamaño diminuto.

La ilustración más larga y trabajosa. Seguramente la primera ilustración de Innocenti para el libro. 

Innocenti consigue en este álbum transmitirnos una mirada subjetiva sobre el personaje de Pinocho utilizando  unas ilustraciones muy realistas y llenas de detalles, muy bien documentadas, sobre la Toscana rural en la que transcurrió su infancia. Innocenti ve a Pinocho, y  hace verlo al lector, desde todas las perspectivas posibles, como una marioneta de principio a fin; primero a merced de sus caprichos y de lo que rodea y al final como un muñeco que hará lo que se espera de él.



En El cuento de mi vida, Rossana Dedola afirma que el Pinocho de Roberto Innocenti ha alcanzado la altura del de Walt Disney, incluso lo ha desbancado, ya que permite que se lea la auténtica historia creada por su autor. Innocenti ratifica que, como mínimo, se han sentido amenazados:
"Respecto a la película de Disney, me molesta que se hayan apropiado de Pinocho sin ni siquiera citar al autor. A propósito de esto, puedo contar que recibí una carta de los abogados de Disney en la que me requerían que no emplease el nombre de Pinocho, pues afirmaban estar en posesión del copyright. Me divertí muchísimo respondiéndoles e invitándoles a informarse mejor antes de requerir nada, y a preguntarse si aquella broma era voluntaria o involuntaria"

jueves, 7 de abril de 2016

PIPPI CALZASLARGAS. LECTURA COMPARTIDA



75 AÑOS ¡Y TAN FRESCA!


 Editorial Juventud. Edición 70 aniversario Blackie Books.
Autora: Astrid Lindgren
Ilustrado por Richard Kennedy (Juventud)
Traducido por Blanca Ríos

Érase una vez una niña enferma de neumonía. Aburrida en su convalecencia pide a su madre: “Cuéntame algo de una niña que se llame Pippilotta Viktualia Rullgardina Krusmynta Efraimsdotter Längstrumpf”. Disfrutaban con ese juego; la niña inventaba un nombre y,  a partir de él, su madre le contaba una historia. Así surge Pippi Calzaslargas en 1941, de la complicidad entre madre e hija, gestada y ofrecida en la intimidad como un regalo. “El nombre era muy loco y la historia tomó el mismo camino” contaba Astrid sobre el nacimiento de su personaje.  


La autora, con un espíritu muy adelantado a su época, construye para su hija la historia de una niña fuerte, independiente, generosa, disparatada, desinhibida y tierna, que vive feliz en su vieja casa, ajena a cualquier autoridad o convencionalismo, con la única compañía de un mono y un caballo. Por si esto fuera poco, posee una maleta llena de monedas de oro y disfruta de la amistad de sus vecinos, Tommy y Annika, que secundan fascinados cada una de sus correrías.

Astrid Lindgren consigue mantener la agilidad del lenguaje hablado, la frescura de las descripciones y diálogos y la irreverencia de las situaciones, cuando plasma por escrito la historia, tres años después de haberla inventado. El  manuscrito es el regalo de cumpleaños para el décimo cumpleaños de Karin. Tras ser rechazado por varias editoriales, se publica por primera vez en 1945 finalizada la II Guerra Mundial.   

La serie televisiva dirigida por Olle Hellbom
fue supervisada y aprobada por la autora.

Pippi  Calzaslargas llegó a España en la década de los 60 gracias a la  editorial Juventud y el éxito de la serie televisiva de los 70 la popularizó y nos proporcionó  la iconografía del personaje que todos recordamos. Pero… ¿Y en la actualidad? ¿Nos sigue sorprendiendo después de 75 años? ¿Sigue ofreciendo un modelo liberador a los niños que han nacido en una sociedad más igualitaria, con una educación menos sexista, rígida y autoritaria? ¿Qué imagen se hacen de ella los niños que no han visto las películas? 
En nuestro cole hemos propuesto la lectura de Pippi Calzaslargas a todo el alumnado,  desde segundo hasta sexto de primaria, con diferentes tipos de lectura; lectura en voz alta, en grupo, lectura individual y comentarios en grupo. Hemos utilizado diferentes ediciones, por lo que hemos podido apreciar las pequeñas variantes que se han ido produciendo en la traducción, ninguna muy significativa, salvo el nombre de Pippi (que primero fue Pippa),  Villekulla en Juventud pasa a ser Villa Mangaporhombro en Blakie Books y la supresión de muchos diminutivos. 
Para mis alumnos de segundo elegimos la lectura en voz alta. Ninguno conocía a Pippi y yo quería saber qué imágenes formaban mis palabras. Repartí unos folios y empecé a leer: “En los confines de una pequeña ciudad sueca…”. Ojos como orejas durante unos minutos y manos que se activan cuando escuchan: “Vamos a describirla.
Pippi y el Señor Nelson.
 Lesly (8 años)

Su cabello tenía exactamente el color de las zanahorias y estaba recogido en dos trenzas que se  levantaban en su cabeza, tiesas como palos. La nariz parecía una diminuta patata y estaba sembrada de pecas. Su boca era grande y tenía unos dientes blancos, de niña sana. Su vestido era verdaderamente singular. Ella misma se lo había confeccionado. Al parecer, había sido azul, pero, al no tener bastante tela de ese color, Pippi añadió aquí y allá trozos rojos. En las piernas, largas y delgadas, llevaba un par de medias no menos largas, una negra y otra de color castaño. Calzaba unos zapatos negros que eran exactamente el doble de grandes que sus pies (...).
Pero lo que más impresionó a Tommy y a Annika, lo que les hizo abrir de par en par los ojos, fue el mono que iba sentado en el hombro de aquella niña tan rara. Era pequeñoy tenía un rabo larguísimo. Llevaba unos pantalones azules, una chaqueta amarilla y un sombrero de paja blanco.”


Capítulo tras capítulo me han mirado con cara de asombro, de incredulidad, han escuchado atentamente, se han reído… y han continuado dibujando.

Villekulla.  Laura (8 años)

Villekulla. Lucía (8 años)

"El que más me ha gustado es el capítulo del circo".
 Sofía (8 años)


Rodrigo (8 años)
La lectura del libro termina con Pippi diciendo:
 “¡Cuando sea mayor seré pirata! ¿Y vosotros?

Fin



Se quedan pensativos, pero lo cierto es que ellos, como muchos niños y niñas desde hace tantos años, lo que quieren es ser como Pippi. Les pregunto por qué y ellos contestan: Porque Pippi es fuerte, buena, divertida, lista, atrevida y generosa. 

(Como propósito no está nada mal)

jueves, 3 de marzo de 2016

EL TIEMPO RESIDE EN EL CORAZÓN

TRANQUILA
TRAGALEGUAS
LA TORTUGA CABEZOTA

Texto: Michael Ende
dibujos: Agustí asensio
Traducción: Mª Teresa López
Ediciones Alfaguara


“Una hermosa mañana se encontraba la tortuga Tranquila Tragaleguas ante su pequeña y agradable madriguera tomando el sol y comiendo sosegadamente una hoja de llantén.”

La historia comienza una mañana en que Tranquila escucha a los palomos Sulaica y Sebulón decir que todos los animales están invitados a la boda del Gran Sultán Leo Vigésimo–Octavo y, tras meditarlo durante un día entero, toma la decisión de asistir a la boda y se pone en marcha. Su vida tranquila y agradable, tal y como la conocía, queda atrás cerrándose así un ciclo vital y empezando otro con la salida del sol. 

Tranquila Tragaleguas, la tortuga cabezota nos puede parecer, en una primera lectura, una amable fábula bien construida que se presta a ser contada o representada por la agilidad de sus diálogos y porque transmite con sencillez la atmósfera que envuelve a cada personaje que la tortuga encuentra en su viaje hasta la guarida del león.
Las ilustraciones de Agustí Asensio, apoyan esta percepción con su suave colorido y ayudan a crear los diferentes ambientes ligados al carácter de cada personaje. Los contrastes de luz entre las escenas diurnas y nocturnas subrayan el lento discurrir de los días.
Aunque podríamos criticar que algunas dobles páginas sean repetitivas y agobiantes.

La traducción de Mª Teresa López consigue mantener el juego de palabras que llevan los nombres que aparecen en el cuento y los niños se divierten con el sonido y el  significado de Tranquila Tragaleguas, Sulaica y Sebulón Silvestre, la araña Fátima Fabricatelas, el lagarto Zacarías Zanguango, el caracol Basam Baboso, el sabio Hachís Halef  Habacuc y del monito Yussuf Yomerrasco que aparece sólo fugazmente al final de la obra.

Pero si miramos con más detenimiento este pequeño cuento, tan simple en apariencia, podemos encontrar algunos temas que caracterizan al autor de Momo y La Historia Interminable. Estas dos obras marcaron a los lectores adolescentes de los años 80 y se convirtieron en referente para los autores de las actuales sagas fantásticas. Michael Ende, veinte años después de su muerte, es considerado un clásico de la Literatura para niños y jóvenes. Ende se dirigió al lector como su igual porque  no escribía para niños, sino para el niño que él había sido. Contrario a la literatura didáctica, siempre defendió en su obra que la fantasía no es evasión vacía de significado, sino un ascenso hacia lo ideal que permite al lector volver renovado a lo real. 
Las primeras incursiones de Michael Ende en la literatura fueron a través del teatro y desde el momento en que decidió dedicarse por completo a la literatura aparecen continuas referencias al teatro en sus obras. La tortuga Tranquila Tragaleguas, donde también se incluyen canciones para acompañar al texto, presenta una estructura claramente teatral. Cada capítulo o escena comienza con un marcador temporal y con la descripción en rápidas pinceladas del paisaje en el que la tortuga se encuentra con cada personaje en su camino hacia la boda del león. Para subrayar el final, siempre la misma frase a modo de cantinela:
 Siguió caminando por campos y pedregueras, por páramos y arboledas, bajo el sol y las estrellas”.

Morla ilustrada por  Roswita Quadflieg y
Casiopea en la ilustración del propio Ende.
La protagonista de este cuento es una tortuga, como Casiopea, personaje de Momo y Morla de La Historia Interminable. Ende, que conocía la simbología de la tortuga presente en mitos y cuentos y coleccionaba toda clase de tortugas, dice:
 “En la tortuga, el caparazón está cerrado [...] Lleva dentro de sí su propio y pequeño tiempo”. 
Con estas palabras nos da la clave del personaje de Tranquila Tragaleguas; la tortuga vive su propio tiempo haciendo caso omiso a la insistencia de cada uno de los personajes que encuentra en su camino por recordarle el tiempo real.  A pesar de ellos, Tranquila Tragaleguas llega a su destino y pone el broche final a la historia al declarar en la boda de Leo Vigésimo-Noveno:

“Ya lo dije yo siempre que llegaría a tiempo”.

Este contraste entre la precisión de la realidad exterior y la imprecisión de la realidad interior es también uno de los elementos clave en La Historia InterminableEl transcurrir del tiempo en Fantasía depende de la intensidad y la duración de las experiencias vividas, mientras que en el mundo real el timbre escolar nos marca el tiempo de manera precisa. Y es que Michael Ende se sirve de Tranquila Tragaleguas, al igual que de Bastian, no sólo para contrastar el tiempo interior con el real sino también para resaltar la capacidad de sentir sobre la capacidad de pensar. En cada escena Tranquila hace oídos sordos a los razonamientos de los animales que le quieren hacer entender que es imposible conseguir su misión. Su respuesta siempre es la misma:

“No puede ser, mi decisión está tomada”.

En Momo, Ende hace una reflexión sobre la relación del tiempo con el sentimiento: “Hay calendarios y relojes para medirlo, pero eso significa poco, porque todos sabemos que, a veces, una hora puede parecernos una eternidad, y otra, en cambio, pasa en un instante; depende de lo que hagamos durante esa hora. Porque el tiempo es vida. Y la vida reside en el corazón.”

Si atendemos a este nivel de  lectura en Tranquila Tragaleguas, nuestra tortuga cabezota podrá ser un puente para que el lector posea las claves que le permitan comprender Momo o La Historia Interminable en toda su complejidad. Más aún, puede ser un libro que cree vínculos entre estos niños y lectores de otras generaciones, sus padres, que leyeron en su adolescencia Momo y, sobre todo, La Historia Interminable


 Marionetas de mano hechas por los alumnos. 

Tranquila Tragaleguas
se ha convertido en  una vieja amiga que nos acompaña muchas veces en la biblioteca: La hemos leído en silencio, en voz alta, en lectura dramatizada, hemos seleccionado el ambiente musical que acompañara mejor cada escena, la hemos representado con marionetas de mano, hemos convertido las marionetas en personajes de comic para leerla con la proyección, nos ha ofrecido la ocasión de filosofar sobre el sentido del tiempo, hemos escrito una nueva escena para Yussuf Yomerrasco…y podemos afirmar que proporciona al alumno una experiencia literaria gozosa y de calidad, muy apropiada para su progreso lector. 

Para saber más sobre Michael Ende  puedes leer
Carpeta de apuntes en el 20 aniversario de su publicación  y
 El hijo del pintor, biografía novelada sobre la infancia del autor,
 finalista del Premio Fundación Cuatro Gatos 2016 .  

jueves, 11 de febrero de 2016

QUÉ SE CUECE EN LA BIBLIOTECA II


SACAR A LOS LIBROS DE PASEO

Hay ejemplares que siempre están prestados, en las bibliotecas de aula, en las maletas viajeras, o en manos de algún lector; son los libros que los niños quieren escuchar o leer una y otra vez (o los que sus maestros quieren que lean). Otros se ponen de moda durante un tiempo debido a que algún compañero los dejó en la estantería de recomendaciones, hicieron una película sobre ellos, o un maestro los leyó o comentó en el aula. También están los que les llaman la atención porque son nuevos en la biblioteca, como los que recomendábamos en el post anterior.
Pero… ¿y los que se quedan día tras día o año tras año en su estantería? 
¿Con ellos, qué hacemos? 
Pues sacarlos de paseo.

Brujas contra monstruos

Todos los años buscamos un tema que nos sirva de excusa para que los libros salgan de su lugar habitual en la biblioteca y los niños puedan mirarlos con ojos nuevos. La primera propuesta que lanzamos nos vino de la mano de Pep Bruno y Mariaje Paniagua. Con Brujas contra monstruos el C.E.I.P La Senda ganó el sello de buenas prácticas educativas leer.es en mayo del 2013 y en nuestra biblioteca pudimos rescatar lecturas que estaban olvidadas desde hacía tiempo y que los niños reclamaban ahora con avidez. Aquí tenéis toda la información sobre este proyecto.


Ilustración del cartel Nora Hilb


Tras esta buena experiencia, al curso siguiente sacamos de paseo los libros sobre lobos, pero esta vez fueron los niños los que decidieron el título de la actividad, Leyendo con lobos. También les dejamos a ellos la tarea de seleccionar los ejemplares que podían meter en las dos maletas temáticas. En una se podían incluir las lecturas en las que los protagonistas fuesen (además de lobos que se ponían indistintamente en una u otra maleta) los mismos que en Caperucita Roja y en la otra los de Pedro y el lobo. Se eliminó el matiz de competición entre los dos personajes y se incluyó el apadrinamiento lector


Ilustración de Guridi




Cada alumno tuvo su carnet en el que iba consiguiendo con cada nueva lectura (para ellos o a los más pequeños) una pegatina de lobo, Caperucita, Pedro y el lobo y… ¡Tachan! la del lobo de Quentin Blake en la portada de Cuentos en verso para niños perversos para los que más leyeron.



El año pasado Viajamos con la lectura y este año acabamos de poner en marcha 
De ratones y bibliotecas.


¿A vosotros se os habría ocurrido sacar la biografía de Cervantes ? 

Ya es el cuarto año en que los niños llegan con los libros que “han descubierto” y todavía me asombran las relaciones o los razonamientos que hacen para incluir algunos títulos en las maletas. También cómo libros en los que nadie había reparado adquieren, de pronto, protagonismo. 

miércoles, 27 de enero de 2016

QUÉ SE CUECE EN LA BIBLIOTECA I

AÑO NUEVO, LIBROS NUEVOS


 Ilustración Akiko Miyakoshi. Merienda en el bosque.

Las novedades que seleccionamos para el año 2016 en nuestra biblioteca son libros que nos han enamorado en presentaciones, cursos y talleres, o al leer esas reseñas que despiertan nuestro instinto lector. Aún así, la mayoría vienen del bosque de Ríocantos en Arenas de San Pedro. 

Todos los años, durante el primer fin de semana de junio, se celebra allí el “Encuentro de Animadores a la Lectura” en el que se reúnen autores, ilustradores, editores, bibliotecarios, narradores, titiriteros, críticos, maestros, profesores, y todo aquel interesado en la promoción de la lectura. 
 Ríocantos 2015. 



Es un lugar mágico que recoge las voces nuevas y los ecos de las de años anteriores; un lugar perfecto para escuchar con todos los sentidos, para hojear con calma los libros que nos han llamado la atención, para escoger aquellos que nos parecen mejores para nuestro cole y para llevar algunos, incluso, con una dedicatoria del autor o del ilustrador que los haga aún más especiales. 


Y siempre hay alguno que espera, paciente, que volvamos a por él el próximo año.


Hasta entonces, os recomendamos:

Para leer y cantar con los más pequeños
Ñam, Ñam, Diez y ¿Le pondremos un bigote?  Mar Benegas & Marta Cabrol, Laurence Jammes y Lalalimola. Combel.

Para leer texto e imagen; mirar y remirar
¡Oh! Josse Goffin. Kalandraka.
El árbol de las cosas. María José Ferrada y Miguel Pang Ly. A buen paso.
Sin título. Hervé Thulé. Kókinos.
¿Sales a jugar? María Pascual. Narval.
Al otro lado y Chancho-Pancho de Maurice Sendak. Kalandraka. 
Una feliz catástrofe. Adela Turín y Nelia Bosnia. Kalandraka. 
El oro de la liebre. Martin Batscheit y Christine Schwarz. Lóguez.
El ratón que faltaba. Giovanna Zoboli  y Lisa D’Andrea. A buen paso.
Las tres princesas pálidas. Maria José Martín Francés y Carole Hénaff. Kalandraka.
El oso que no estaba. Orien Lavie y Wolf Erlbruch. Bárbara Fiore.
El único y verdadero rey del bosque.  Iban Barrenetxea. A buen paso. 



Para disfrutar con la poesía
Con el ojo de la i. Mar Benegas y Olga Capdevila. A buen paso.
Abecedario del cuerpo imaginado. Mar Benegas y Guridi. A buen paso.
Abecé diario. Raúl Vacas y Elena Queralt. Edelvives.

Para representarla
La reina de Turnedó.  Gloria Sánchez García y Pablo Otero Peixe. Kalandraka.
Como abrió Don Nicanor su gran circo volador. Mar Benegas y Ximo Abadía. 
Tres tristes tigres.

Para estar bien informado
El profesor Astro Cat y las fronteras del espacio. Dominic Walliman y Ben Newman. Barbara Fiore.

Para reflexionar y hacerse preguntas
Filosofía visual para niños: Mundo cruel  y Yo persona. Ellen Duthie y Daniela Martagón.  

Para grandes lectores
Los amigos. Kazumi Yumoto. Nocturna Ediciones.

¡Espero contaros pronto las impresiones de los niños!